難易度は簡単なものから、ある程度難しいものまで幅広い。
オープンチューニング、フィンガースタイルの入門者にはぴったりだと思う

まず、巻頭で中川イサト自身が「出版社の言いなりの教本が多い」とかかれています。
出版社がよくこのような冒頭文OK出したな~と一番に思いました。
内容を見ると納得、例えばcapoの使用とkeyについて記載のある教則本は初めてでした。
今までいろいろと買ってみましたが、今回のものが内容が一番充実していると思います。
イサト先生の様には弾けませんが、がんばって取り組んでみます。

ワタルさんの歌っている歌詞の中には大変重たいものもあります。

でも、雰囲気はすごく明るい。

おしゃべり、歌、たたずまい、

すべて、タカダワタル的雰囲気に包まれます。

タカダワタルがでてくるだけで、もう十分。

こういう人をもうひとり知ってます。

古今亭志ん生です。

二人とも故人になってしまいましたがね。

この「伝説のフォークライブシリーズ」は、VOL.1~VOL.3まで3枚発売されていますが、私は3枚とも買いました。いずれも2時間程度の内容で、しかも各アーティストの代表曲が1999年当時のライブで見れます。70年代のフォークが好きな方なら3枚とも「買い」だと思います。
このVOL.1ですが、高田渡編は、京都の磔々で収録されています。高田渡がメインの曲が10曲、いとうたかおがメインの曲が3曲、シバが2曲、村上律が1曲、中川イサトが2曲、中川五郎が2曲という構成です。
高田渡のパートは、映画「タカダワタル的」を思い出させてくれます。
ステージでのしゃべりも入っていますが、ちょっと聞き取りにくい感じです。
三上寛編は、東京でのライブで、一人でギター（アコースティックではない）を弾きながら、「夢は夜開く」や「パンティーストッキングのような空」など彼の代表曲5曲が収められています。
元々テレビ番組用のものですので、間にインタビューが入ったりしますが、そういう場合にありがちな、曲が途中で途切れることはなく完奏状態で収められています。その点でも好感が持てます。

曲名は昭和だなって感じで、センスないですが曲自体は時代を感じさせないものだと思いました。
押尾コータローの生みの親って事が良く分かるものだと思いました。
中川イサトがいないと押尾はいないってことが良く分かる譜面でした。
押尾の演奏は中川イサトの演奏だったんだ・・・って思いました。
押尾いらね〜じゃん・・・